现当代中国重彩工笔人物画的具体表现

　　摘要：对于中国重彩工笔人物画的发展来说，已经有了很长的发展历史，随着社会的快速发展，重彩工笔人物画也随之迎来了许多新的发展机遇以及挑战，在发展过程当中，不仅仅融入了西方较为优秀的绘画表现方式，同时也能够将我国传统的绘画表现形式融入其中，进而促使中国重彩工笔人物画能够获得长久的发展，由此，本文以“现当代中国重彩工笔人物画的具体表现”作为重要的研究对象，希望通过本文研究，不断提升中国重彩工笔人物画的创作意境。

　　关键词：中国重彩；工笔人物画；创作意境；表达方式

　　一、引言

　　中国重彩人物画具有我国独有的艺术表现内容，在长期的发展过程当中，以独有的绘画表现方式，传承我国数千年的悠久文化内涵。在最早的时候，重彩工笔主要以人物和山水作为表现对象，在绘画表现当中最主要的是采用丹青材料作为表现元素，后来主要运用水墨写意来对作品进行表现，因此，在以下，笔者先针对重彩表现技法进行分析，随后对其意象的塑造予以深究，为工笔人物画的眼神和拓展奠定重要的理論基础和实践经验。

　　二、中国重彩工笔人物画主要的表现技法

　　在进行中国重彩工笔人物画的表现过程当中，通常运用到的表现技法有罩、窄染、宽染、叠然以及底色等等。这对这些技法的表现特点分别表现为以下几个方面：

　　罩：在表现过程当中，主要是在相应的范围之内，例如：服装、地面或者是墙壁之上等，运用平涂的表现方式来对色彩进行表现，被称之为“罩色”。在运用这一方式的过程当中，笔中所融入的水分要充足，用笔的时候一定要非常明确，避免出现重叠使用的弊端。

　　窄染：这种表现方式主要实在较窄的范围当中进行表现，运用色彩逐渐变淡，随后消失的一种渐变方式对色彩进行表现。方法：主要采用笔醮满颜色，然后再需要着色的部分进行填充，运用另外一支笔蘸清水之后然后用来吸干清水，随后沿着色彩的边缘迅速将颜色吸干，消除其中的笔触或者是颜色痕迹。

　　宽染：此种方法与窄染相类似，只是所染的范围比较宽一些，然后所包含的颜色从无颜色的变化一直到比较宽的范围当中予以完成。

　　叠染：在发展过程当中又被称之为退染，主要是在依附的配饰或者是地摊等地方采用。方法：首先染上底色，随后运用同一类别的色彩加重色彩的表现，最后在进行色彩加重。

　　底色：在色彩表现过程当中，一些比较鲜艳的颜色并不能够一次性完成，需要运用稍微淡一点的同类色对底色进行表现，这种同类色被称之为打底色，最后染上所需要的色调进行表现。例如：石绿表现的过程当中，需要采用草绿色打底；石青表现的过程当中可以现采用花青打底等。

　　三、当代中国重彩工笔人物画中对意境的塑造

　　（一）通过色彩表现的面积大小来对意境予以烘托

　　色彩面积的对比，能够促使整个画面更加的协调、平衡。在针对工笔人物表现过程当中，运用良好的画面色彩表现，可以营造更为鲜明的视觉冲击力，通过色彩多与少的合理构建，让画面当中的色彩冷暖对比更加的强烈，这样就很容易凸显画面的个性化视觉效果，也能够让画面感觉更加的和谐、生动。除此之外，运用适当的对比性，包括面积和冷暖色之间的表现，也能够在一定程度上凸显画面的主体内容，加强画面表现当中的层次感，促使整个画面的主题内容以及情感内容更加的准确，引发欣赏者心灵上和情感上的共鸣。

　　（二）运用色彩的纯度与明度来营造特殊的意境效果

　　伴随着工笔人物画的快速发展，绘画创作者在运用这一特殊的方式塑造人物造型的过程当中，不再是简单地表现外部的形态特点，而是希望能够通过外部的视觉效果，带给人不一样的心灵体验。而此时，重彩表现引起了人们的关注。采用重彩对工笔人物进行表现的时候，色彩所独有的明度和纯度对其视觉效果的影响非常的大。在后期所设定的不同画面当中，纯度与明度的不同，能够让画面带给人一种情绪和情感上的波动，也能够进一步促使工笔人物得到凸显，让其在画面环境表现之下相互衬托、融合，而对于明度和纯度来说，颜色表现的深浅以及饱和度，相互之间的对比都能够促使整个画面拥有更大的表现空间，进而展现出不一样的画面效果，因造出各不相同的感受，同时也能够展现人物独有的性格特点，使得画面的意境表现更为深刻。

　　作者简介：冯水清（1988.6.20），男，籍贯广东省茂名高州市，硕士，广东茂名幼儿师范专科学校，研究方向为传统工笔人物。